La importancia de la música en video juegos

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Todos los que crecieron en los 80 y 90 que lean esto probablemente reconocerán los videojuegos de Mario Bros y probablemente recordarán su característica banda sonora. Los videojuegos de la vieja escuela como Pac Man y Mortal Kombat, e incluso éxitos más recientes como Halo y Fortnite, no serían lo mismo sin sus melodías fácilmente reconocibles, que se han convertido en clásicos por sí mismos. Lo más probable es que puedas escuchar esta imagen en tu cabeza ahora mismo:

“La mayor parte del tiempo te sientas en tu habitación, solo, jugando un juego. Es brillante. El mundo se va. La música te lleva a otro mundo. Esa es la gloria de los videojuegos ”, dijo el compositor de videojuegos Grant Kirkhope en una entrevista con Mashable, y probablemente todos los jugadores de los alrededores definitivamente estarían de acuerdo con él. Al igual que en las películas, la música puede generar impulso y agregar una experiencia completamente nueva a cualquier tipo de videojuego, independientemente del tema. Pero elegir la banda sonora perfecta de música de videojuegos libre de regalías no es una tarea fácil, ni siquiera una para Mario Bros (¿entendiste la broma?). Se necesita mucho tiempo de búsqueda e investigación para finalmente encontrar el ajuste perfecto, que por supuesto tiene que ser libre de regalías, ya que deseas evitar recibir reclamos de derechos de autor.

Para empezar, asegúrate de conocer su juego, literalmente. La banda sonora que elijas tiene que estar en sintonía con la historia, los personajes y, especialmente, el público al que estás intentando dirigirte. Lo más importante es que tiene que ir con la estética y las imágenes del juego. Un momento dramático o la gran entrada de un personaje merece la banda sonora adecuada, mientras que uno triunfante necesita algún tipo de motivación para seguir tocando. Recuerda que la música ayuda a mantener a tu audiencia comprometida, por lo que debes saber cómo quieres que se sienta el usuario al escuchar la melodía: ¿quieres motivarlos? ¿Quieres celebrar algo? ¿Quieres impactar? Claramente, la banda sonora puede variar con cada momento, por lo que crear una lista de propósitos y emociones que quieras despertar en el jugador podría ser de gran ayuda. Para hacerlo, recomendamos crear diferentes listas en tu panel de Listas de deseos, con el fin de organizar tus opciones favoritas y tener una mejor vista de tus selecciones.

Así como hay muchos géneros de juegos, hay muchos tipos y usos de música en ellos. Como dijimos antes, desde la introducción hasta la acción y el final, cada momento necesita el tipo correcto de melodía de fondo. ¿Te imaginas una escena de batalla épica sin la música igualmente dramática? Nosotros tampoco. La cuestión es que la música, al igual que con todo lo demás, ayuda a despertar todo tipo de emociones mientras se juega y esto es algo que los diseñadores de videojuegos se dieron cuenta muy pronto: necesitaban algo en el fondo de sus creaciones, sin importar lo simple que fuera estaba. Y con el tiempo, el concepto de música en los juegos evolucionó tanto que los desarrolladores comenzaron a contratar músicos para crear las melodías perfectas. Rápidamente, la música se convirtió en una parte tan importante de la industria del juego, que hoy en día las bandas sonoras son uno de los aspectos que se tienen en cuenta al calificar un juego. Y al igual que sus imágenes se volvieron más grandiosas, también lo hizo la música de fondo. Aún más, no es raro escuchar sinfonías conocidas en todo el mundo tocando las partituras icónicas de juegos como Final Fantasy, The Legend of Zelda y muchos otros. Una búsqueda rápida en YouTube o Soundcloud te llevará a increíbles mezclas creadas por artistas inspirados en las bandas sonoras de los videojuegos. Así de grandes se han vuelto, básicamente un género propio.

Si analizamos los 2020 y el auge de las plataformas de transmisión como YouTube y Twitch, los jugadores profesionales se han convertido en un fenómeno en línea. Entonces, si planeas unirte a la acción, debes saber que las mismas restricciones para agregar música a un videojuego se aplican a la transmisión del juego en línea, lo que significa que necesitarás música sin regalías también para la transmisión. Por lo tanto, tu lista de reproducción de Spotify está fuera de discusión, ya que el uso de música con derechos de autor podría resultar en la eliminación de su transmisión o video, o peor aún, en una demanda. Sí, una cosa más de la que preocuparse y muy importante. Pero afortunadamente hay más de 3000 tracks en HookSounds, todas libres de regalías *guiño*.

Y no nos olvidemos de los efectos de sonido, ¿qué serían los videojuegos sin ellos? Tanto los streamers como los creadores de videojuegos utilizan todo tipo de efectos de sonido para hacer que el juego sea aún más interesante y atractivo para los jugadores. Desde la bóveda de Fallout hasta las aberturas de puertas en Doom, incluso los efectos de sonido se han convertido en un activo reconocible en los juegos. Si estás buscando alguno, puedes consultar nuestra biblioteca de efectos de sonido.

Heavy metal, música electrónica e incluso las melodías más básicas pueden ayudar claramente a crear o deshacer la experiencia de videojuego perfecta. Por mucho que amemos a los buenos Mario y Pac Man, la realidad es que a medida que los videojuegos se han vuelto más convencionales, las bandas sonoras se han vuelto mucho más impresionantes y, lo más importante, las expectativas de los usuarios son aún mayores. Los juegos y transmisiones actuales requieren música de fondo de alta calidad que sea atractiva y legal de usar, afortunadamente puedes tener todo eso en HookSounds.