A importância da música nos videogames

Todas as crianças dos anos 80 e 90 que lerem isso provavelmente reconhecerão os videogames Mario Bros e muito provavelmente se lembrarão de sua trilha sonora característica. Videogames da velha guarda, como Pac Man e Mortal Kombat, e até mesmo sucessos mais recentes como Halo e Fortnite, não seriam os mesmos sem suas músicas facilmente reconhecíveis, que se tornaram clássicos por conta própria. Provavelmente, você pode ouvir esta imagem em sua cabeça agora:

Como escolher a música perfeita para o seu videogame?

“A maior parte do tempo você fica sentado em seu quarto, sozinho, jogando um jogo. É brilhante. O mundo vai embora. A música leva você para outro mundo. Essa é a glória dos videogames ”, disse o compositor de videogames Grant Kirkhope em uma entrevista ao Mashable, e provavelmente todos os jogadores ao redor concordariam com ele. Assim como nos filmes, a música pode criar ímpeto e adicionar uma experiência totalmente nova a qualquer tipo de videogame, independentemente do tema. Mas escolher a trilha sonora perfeita para videogame isenta de royalties não é tarefa fácil, nem mesmo para Mario Bros (entendeu a piada aí?). Leva muito tempo de pesquisa e navegação para finalmente encontrar o ajuste perfeito, o que obviamente deve ser isento de royalties, pois você deseja evitar reivindicações de direitos autorais.

Para começar, certifique-se de conhecer seu jogo – literalmente. A trilha sonora que você escolher deve estar em sintonia com a história, os personagens e principalmente o público que você está tentando atingir. Mais importante ainda, tem que ir com a estética e o visual do jogo. Um momento dramático ou a grande entrada de um personagem merece o tipo certo de trilha sonora, enquanto um triunfante precisa de algum tipo de motivação para continuar jogando. Lembre-se de que a música ajuda a manter o público envolvido, então você precisa saber como deseja que o usuário se sinta ao ouvi-la: você quer motivá-lo? Você quer comemorar alguma coisa? Você quer causar um impacto? É claro que a trilha sonora pode variar a cada momento, portanto, criar uma lista de propósitos e emoções que você deseja despertar no jogador pode ser de grande ajuda. Para isso, recomendamos a criação de listas diferentes em seu painel Wishlists, a fim de organizar suas escolhas favoritas e ter uma melhor visualização de suas seleções.

Assim como há muitos gêneros de jogos, há muitos tipos e usos de música neles. Como dissemos antes, da introdução à ação e ao final, cada momento precisa do tipo certo de melodia de fundo. Você pode imaginar uma cena de batalha épica sem a música igualmente dramática? Nem nós. A questão é que a música – assim como tudo o mais – ajuda a despertar todos os tipos de emoções durante o jogo e isso é algo que os designers de videogame perceberam muito cedo: eles precisavam de algo tocando no fundo de suas criações, não importa o quão simples seja estava. E com o tempo, o conceito de música nos jogos evoluiu tanto que os desenvolvedores começaram a contratar músicos para criar as melodias perfeitas. Rapidamente, a música se tornou uma parte tão importante da indústria de jogos, que hoje em dia as trilhas sonoras são um dos aspectos considerados na avaliação de um jogo. E assim como seus visuais se tornaram mais grandiosos, o mesmo aconteceu com a música de fundo. Ainda mais, não é incomum ouvir sinfonias conhecidas em todo o mundo tocando as partituras icônicas de jogos como Final Fantasy, The Legend of Zelda e muitos outros. Uma busca rápida no YouTube ou no Soundcloud o levará a remixes incríveis feitos por artistas inspirados em trilhas sonoras de videogames. É assim que eles se tornaram enormes, basicamente um gênero próprio.

Por que a música para videogames é importante?

Avancemos para 2020 e com o surgimento de plataformas de streaming como YouTube e Twitch, os jogadores profissionais se tornaram um fenômeno online. Portanto, se você está planejando entrar na ação, deve saber que as mesmas restrições para adicionar música a um videogame se aplicam ao streaming do jogo online, o que significa que você precisará de música isenta de royalties também para streaming. Portanto, sua lista de reprodução do Spotify está fora de questão, pois o uso de música protegida por direitos autorais pode resultar na remoção de seu stream ou vídeo ou, pior ainda, em um processo judicial. Sim, mais uma coisa com a qual se preocupar e muito importante. Mas, felizmente, existem mais de 3.000 faixas no HookSounds, todas livres de royalties * wink *.

E não vamos esquecer os efeitos sonoros, o que seriam os videogames sem eles? Tanto os streamers quanto os fabricantes de videogames usam todos os tipos de efeitos sonoros para tornar o jogo ainda mais interessante e atraente para os jogadores. Do cofre do Fallout às aberturas de portas no Doom, até os efeitos sonoros se tornaram um recurso reconhecível nos jogos. Se você estiver procurando por alguns, pode verificar nossa biblioteca de efeitos sonoros.

Heavy metal, eletrônico e até mesmo as melodias mais básicas podem ajudar a fazer ou quebrar a experiência perfeita de videogame. Por mais que amemos o bom e velho Mario e Pac Man, a realidade é que, conforme os videogames se tornaram mais populares, as trilhas sonoras ficaram muito mais impressionantes e, o mais importante, as expectativas dos usuários são ainda maiores. Os jogos e streams atuais exigem música de fundo de alta qualidade que seja atraente e legal de usar, felizmente você pode ter tudo isso no HookSounds.