Warum Menschen gemachte Musik die Oberhand über KI-generierte Musik hat

Die von Menschen gemachte Musik hat einen stetig sinkenden Anteil der täglichen Uploads auf Streamingdiensten und eine Trendwende ist nicht in Sicht. Laut Deezer werden Anfang 2026 werden täglich rund 60.000 KI-generierte Musiktitel auf den Streaming Dienst hochgeladen.

Wir gehen davon aus, dass der Anteil KI-generierter Musik an den täglichen Uploads bis Ende 2026 50 % erreichen wird. Das bedeutet eine enorme Anzahl massenproduzierter Musiktracks, die die Prüfprozesse der Streaming-Dienste erfolgreich durchlaufen.

Von Menschen gemachte Musik vs. KI-generierte Musik: Wie kann man den Unterschied hören?

Schockierende Neuigkeiten für alle, die glauben, KI könne keine authentische Musik erzeugen. Studien zeigen, dass 97 % der Hörer KI-generierte Titel nicht von von Menschen gemachten unterscheiden können.

Du hast sicher schon von erfolgreichen „KI-Künstlern“ wie „The Velvet Sundown“ gehört, deren Psychedelic-Rock/Folk-Musik im Stil der 70er-Jahre 2025 Millionen von Streams auf Spotify erreichte – ohne dass jemand merkte, dass sie von KI stammt.

Wie können wir also KI-generierte Titel von von Menschen gemachten unterscheiden?

Hier sind einige Punkte, auf die du achten solltest:

1. Zu perfekter Gesang – Die menschliche Stimme ist ein Schlüsselelement erfolgreicher Musik. Über viele Jahre haben wir ein feines Gespür für jedes Detail der menschlichen Stimme entwickelt. KI-Sänger klingen flach, roboterhaft und übertrieben perfekt. Ihnen fehlen die wichtigen Nuancen, die Emotionen transportieren. Dadurch wirkt KI-generierte Musik oft unnatürlich auf uns.
2. Keine kreativen Durchbrüche – die KI verfolgt beim Arrangieren von Musik einen sehr „sicheren“ Ansatz. Du wirst keine interessanten, charakteristischen Klänge oder rhythmische Veränderungen hören, die das Hörerlebnis bereichern. Stattdessen wird auf stets sichere harmonische und melodische Strukturen gesetzt, da die KI niemals riskieren will, „zu einzigartig“ zu klingen.
3. Keine authentische Message: Jedes gelungene, von Menschen geschaffene Werk hat eine Botschaft und einen Zweck. Die KI erzeugt Musik, indem sie viele einzigartige Lieder mischt und daraus ein Derivat generiert. Beim Hören von KI-generierter Musik stellen wir fest, dass die subtilen Details in Klang und Dynamik diese Kernbotschaft nicht unterstützen.
4. Merkwürdige Klänge und Artefakte: Wenn du schon einmal ein von der KI generiertes Bild gesehen und dabei seltsame, unrealistische oder abgeschnittene Objekte im Hintergrund bemerkt hast, kann dasselbe bei der Musikgenerierung passieren. Seltsame, unpassende Geräusche können zu hören sein die von der Botschaft des Songs ablenken.
5. Einfallslose Texte: Ehrlich gesagt ist die KI auch nicht besonders gut darin, aussagekräftige Texte zu schreiben. Wenn man auf den eigentlichen Text achtet, hört man immer wiederkehrende und abgedroschene Phrasen, die die Musik klischeehaft und langweilig klingen lassen. Die KI füllt den Raum mit Wörtern, die in ähnlichen Genres häufig vorkommen.

Warum machen Menschen Musik?

Die faszinierende Entwicklung der Musikqualität durch KI hat weltweit eine heftige Debatte unter Musikern, Labels, Produzenten und Künstlern ausgelöst. Manche Musikschaffende befürchten sogar, dass ihre Arbeit innerhalb der nächsten fünf Jahre von KI ersetzt wird.

…und das klingt beunruhigend.

Wir wissen, dass der Hauptunterschied zwischen KI-generierter und von Menschen gemachter Musik die Authentizität ist und bleiben wird. Deshalb ist von Menschen gemachte Musik etwas grundlegend anderes.

Konkret geht es dabei um die Bewegung der Musiker beim Singen oder Spielen eines Instruments, den Ausdruck von Gefühlen und Bedeutung in den Worten und die natürliche Energie, die sich zwischen den Menschen aufbaut. Das ist Musik im traditionellen Sinne.

Es geht nicht um den Klang an sich, sondern um das vermittelte Gefühl.

KI-Musik hingegen ist der Versuch, Klänge zu erzeugen, die das Hörerlebnis echter Musik simulieren – ähnlich wie ein Videospiel mit ultrarealistischer Grafik versucht, die Realität nachzubilden.

Wo findet man nicht KI- generierte Musik?

Wir können mit nahezu hundertprozentiger Sicherheit sagen, dass KI irgendwann so realistisch klingen wird, dass niemand (nicht einmal Experten und Musiker selbst) sie von echter Musik unterscheiden kann.

Streamingdienste werden mit Musik überschwemmt (egal ob echt oder KI-generiert). Dort kann fast jeder seine Musik einreichen.

Eine sichere Quelle für 100 % von Menschenhand geschaffene Musik sind Plattformen mit streng regulierten Veröffentlichungen, strikter Qualitätskontrolle und klarer, nicht-KI-basierter Kommunikation, wie beispielsweise HookSounds.

Wir und unsere hausinternen Künstler und Produzenten wissen den Wert von Musik zu schätzen, die von Menschen geschaffen wurde. Die Mühe, die wir in unsere Werke investieren, ermöglicht es uns, Gefühle authentisch auszudrücken.

Höre dir einige Beispiele aus unserem Repertoire an, gespielt mit echten Instrumenten und echten Emotionen:

Warum von Menschen gemachte Musik im Zeitalter der KI an Wert gewinnen wird

Wir Menschen suchen naturgemäß immer den Weg des geringsten Widerstands. KI-generierte Musik passt perfekt dazu – kein Brainstorming, keine Anschaffung von Aufnahmeequipment, keine ausgefeilten Arrangement-Fähigkeiten. Agenturen integrieren KI-generierte Musik in die Projekte ihrer Kunden, um Kosten zu sparen, und Künstler benötigen keinen Produzenten mehr, um ihre Ideen musikalisch umzusetzen.

Angesichts dieses Trends wird KI-generierte Musik für viele Menschen wahrscheinlich zur bevorzugten Lösung für schnelle Ergebnisse werden.

Aber gibt es da einen Haken?

Um das besser zu verstehen hilft das folgende Szenario:

Stelle dir einen Tisch aus Holz vor. Was würdest du als „wertvoller“ oder zumindest „preiswerter“ einstufen?

• Ein Tisch aus vollautomatisierter Fertigung, poliert, in neutralen Farben, optimal auf Kosteneffizienz ausgelegt.
• Ein handgefertigter Schreibtisch mit Details, Unvollkommenheiten, Charakter und Einzigartigkeit.

Denselben Unterschied sehen wir heute bei physischen Produkten. Und wir glauben, dass sich dieses Prinzip mit dem Aufstieg der KI auch auf digital verfügbare Musik übertragen lässt.

Aber wenn KI so gut darin wird, „authentisch klingende“ Musik zu erzeugen, wird sowieso niemand mehr den Unterschied bemerken, oder?

Das stimmt. Sobald man jedoch nachweisen kann, dass die Musik handgefertigt ist (zum Beispiel durch gesetzlich vorgeschriebene Kennzeichnungen oder Einblicke in den Produktionsprozess), ist man – ob als Werbeagentur oder Künstler – der Masse voraus. Die eigenen Projekte werden einen deutlich höheren wahrgenommenen Wert haben.

Ist die Zeit, die jemand in ein Musikstück investiert hat, also gleichbedeutend mit seinem „wahrgenommenen Wert“?

Ein ganz klares “Nein”.

Was von Menschen geschaffene Musik so wertvoll macht, sind tatsächlich einige der folgenden Aspekte:

#1 Einzigartigkeit und Authentizität

Echte Künstler verleihen ihren Werken Nuancen, kulturellen Kontext und echte Gefühle – Elemente, die aus persönlicher Erfahrung und nicht aus Datenverarbeitung entstehen.

#2 Emotionen lassen sich nicht automatisieren

Musik trägt emotionale Tiefe in sich, die aus der Intuition, den persönlichen Erfahrungen und der künstlerischen Vision eines Komponisten erwächst – Qualitäten, die kein Algorithmus nachbilden oder authentisch vermitteln kann.

#3 Echte Emotionen zählen

Mit der Wahl von Musik, die von Menschen geschaffen wurde, unterstützen Sie Künstlerkarrieren und sichern, dass Kreative weiterhin ihrer Leidenschaft nachgehen können.

#4 Qualität statt Quantität

Von Menschen geschaffene Musik durchläuft einen strengen kreativen Prozess und entspricht professionellen Produktionsstandards. Wir sind überzeugt, dass künstlerische Exzellenz KI Massenware übertrifft.

Fazit: Was die Wahl von Menschengemachter Musik bewirkt

Wenn du dich für von Menschen gemachte Musik entscheidest, setzt du ein Zeichen für das, worum es wirklich bei der Musik und Kunst geht: Authentizität, Emotionen und die unersetzliche menschliche Note.

Das trägt dazu bei dass von Menschen gemachte Musik in einer zunehmend automatisierten Welt weiter gedeiht. Künstliche Intelligenz kann und wird menschliche Kreativität nicht ersetzen.

Menschen brauchen Wertschätzung. Das ist ein Naturgesetz. Eine vollautomatisierte Welt mag verlockend klingen, wenn man Anstrengung und Hürden vermeiden möchte. Doch langfristig wird sie alles flach, langweilig und leblos erscheinen lassen.

Künstler und Produzenten bleiben motiviert und begeistert von ihrer Arbeit; Hörer haben weiterhin Zugang zu Musik, die sie berührt – nicht nur durch die Musik selbst, sondern auch durch die Geschichten den Künstlern. Und allein das macht die Welt doch zu einem besseren Ort, nicht wahr?

Wir laden dich ein, dieses Ziel gemeinsam mit uns zu unterstützen.

Wie du Künstler mit HookSounds unterstützen kannst

Als Unternehmen der Musikbranche könnten wir unseren Katalog problemlos mit KI-generierter Musik füllen, um Lücken zu schließen. Doch wir haben uns bewusst dagegen entschieden – aus den in diesem Artikel erläuterten Gründen.

Unsere Kunden wissen dieses Engagement zu schätzen.

Mit HookSounds unterstützt du Musikschaffende und hilfst ihnen dabei, von ihrer Kunst zu leben. Jede Lizenz und jedes Abonnement kommt direkt den Künstlern hinter unserer Musik zugute.